martes, 18 de noviembre de 2008

lunes, 17 de noviembre de 2008

A/V – Automático Versátil - en Arequipa!

[Shop-Floor]
Las obras de Automático-Versátil fueron conceptualizadas y llevadas a la realidad en Shop-Floor, una actividad experimental, que formó parte de la temporada BLIP! a principios del 2008, y transformó por ocho semanas la galería del Centro Fundación Telefónica de Lima en un laboratorio abierto de investigación, discusión y producción colectiva.

La convocatoria fue dirigida a creadores de distintas disciplinas, como la ingeniería, el diseño, la arquitectura, las artes plásticas, la publicidad, la música y las artes escénicas, entre otras. 32 artistas-investigadores fueron seleccionados para modelar y producir sus propuestas.























Obras adaptadas y presentadas en A/V – Arequipa:

Movimiento - Ray Uribe Flores

Esta obra sincroniza movimiento real (un cuerpo) y movimiento virtual (texto en una pantalla plasma). El visitante descubre una por una las letras que conforman la palabra MOVIMIENTO. Se señala así, que no existe movimiento virtual si no hay antes un movimiento real.














Paisajes y Reacciones - Galahad Ledgard Valle Riestra


Un conjunto de televisores sobre un triciclo muestran videos capturados por el artista en distintos trayectos de este mismo vehículo en las afueras de Lima. El trabajo busca comunicar al visitante cómo el ambiente rural corre riesgo ante la invasión urbana.
























Robot Recolector de Basura - Jimmy Pool Díaz Domínguez


Este trabajo tiene como finalidad incentivar el uso de los tachos de basura. Un robot con formas similares a una papelera de reciclaje cobra actitud propia: El robot intenta seguir a las personas hasta que estas cumplan con el objetivo de desechar correctamente su basura.
















El Aparato Estatal - Gustavo Reátegui Oliva


Maquina que genera más problemas que soluciones. Introduzca 20 centavos y compruebe la vigencia del dicho “Mucho ruido y pocas nueces”. No hay quien cambie a este Aparato Estatal, que convulsiona cuando es alimentado. La nuez, al menos, es un regalo del cielo.






















N.B.S – Rodrigo Derteano Patow


“N.B.S. - the Noise Broadcast System”, es un sistema de difusión de desastres sonoros. Esta máquina recopila el ruido de un espacio urbano y genera pequeños reportes de los sonidos más resaltantes ocurridos en la última hora, de tal manera que condensa el tiempo en bulla para el oyente.












Virtualidad Real - Koening Jonson Fasce

Basado en imágenes fotográficas trabajadas posteriormente en animación, este proyecto permite al visitante descubrir una visión de una realidad modificable. Podrá acceder a las opciones de minimizar, maximizar y cerrar, visiblemente adheridas a diversos elementos de la foto con posibilidades de alterar su presencia virtual.



Un día - Julio Martínez



Una Lima del futuro, superpoblada, y avanzada tecnológicamente pero solo a ciertos niveles. Socialmente fragmentada como siempre pero maquillada: unos disfrutan de una tecnología “oficial” y otros, de la reciclada o de “guerrilla”. Este video busca que el espectador reflexione acerca de nuestro futuro, partiendo de los problemas de la sociedad actual.


Musical Shopfloor - Leonardo Camacho Carhuaz



El uso de desechos del caos urbano limeño es una alternativa de punta a las costosas soluciones de las industrias internacionales. Estos prototipos son verdaderos instrumentos musicales alternativos, resultado del reciclaje de desechos electrónicos y tecnología disponible en Paruro (mercado de electrónica en el centro de Lima).











Core - Paz Ferrand

La asimilación de la tecnología es un proceso progresivo que requiere de adaptaciones. Core, registra mediante un estetoscopio los latidos del visitante y los hace visibles. Una imágen conocida como “gráfico completo”, surge progresivamente en relación con la actividad del corazón, representando la interacción de los sistemas cibernéticos con los organismos vivos.


Controle su Peso a S/. 0.10 - Koening Jonson Fasce


Esta balanza intercambia las medidas reales (kilos) por medidas virtuales (mega bites y giga bites). Jugando con la percepción del visitante, el peso que marque la balanza estará en relación al peso virtual de archivos que el usuario mantiene en el cyberespacio.




“Playground” – Selección de Robots Peruanos



Además, gracias a la colaboración de la especialidad de Ingeniería Electrónica de la Facultad de Ciencias e Ingeniería de la Pontificia Universidad Católica del Perú, Automático-Versátil, presenta en Arequipa “playground”, una selección de robots desarrollados en los cursos de Laboratorio de Proyectos Electrónicos. Estos cursos, dirigidos por el Doctor Jorge Heraud y el Ingeniero Willy Carrera Soria -con la imprescindible asistencia de Mauro Colombatti- vienen constituyendo durante los últimos 15 años, una de las más notables apuestas por el desarrollo de la robótica en el Perú.



Obras presentadas en la sala de Videos de Autmático-Versátil :


El Sitio – Carlos González Ríos y Odisea Films (cortometraje – ficción)

'El Sitio' cuenta la historia de un típico miembro del nuevo ciberproletariado, quien vive explotado por el jefe/aplicación virtual de una organización sin rostro. Las posibilidades de automatizar sus tareas mediante aplicaciones robot y navegar con absoluta libertad por la red pronto lo seducen, con resultados particularmente angustiantes. Este cortometraje, dirigido por Carlos González Ríos, fue rodado en video digital de alta definición y editado en dos Apple Macintosh G5.


Stressímetro - Clara Huárniz Castillo y Martín Jiménez Paz, con la colaboración de Gonzalo Cucho Padín y Miguel López Ipanaqué. (video – documentación)

El colectivo instaló una columna de acrílico transparente llena de agua, que mediante una cámara y un enlace de internet, logró medir y visibilizar el nivel de estrés en una esquina de Miraflores, en Lima, mediante el brillo de LEDs. En este video documental, los autores de la obra explican sus motivaciones y experiencias en la concepción y realización del proyecto.


S/T - Rudolph Castro Pando (video – documentación)

La obsolescencia es parte de la vida de una maquina: su operatividad como herramienta que hizo de ella símbolo de cambio y renovación en una sociedad, acaba en el silencio sin gratitud ni reconocimiento. Rudolph Castro devela en un sentido homenaje, trabajado como instalación artística, el recuerdo de aquellos objetos que alguna vez fueron parte de nuestras vidas.


Tráfico de Energía - Frank Cebreros Schoefer (video – documentación)

Un "bache-fuelle" instalado en la cuadra 11 de la Av. Arequipa en Lima extrae clandestinamente "energía del tráfico". El prototipo es práctico: se trafica con energía para pasar café. Este invento podría ser adoptado por los ambulantes para encender sus hornillas, exprimidores de jugo, alquilar carga de celulares, entre otras actividades urbanas informales. En el video documental se explica la idea y el funcionamiento de este invento.

Data - José Díaz (video – documentación)

El datero o controlador de ruta de micros es un personaje de la Lima actual, un autentico informal de la calle. Esta es una intervención urbana que consiste en una pantalla (panel luminoso) que ayuda al transeúnte a visualizar la información que maneja el datero y poder tomar decisiones propias. José muestra un video en el que explica su investigación en la concepción y el desarrollo de este prototipo.

Proto-topía – Beno Juárez y COO-SISTEMICA (video – documentación)

Este video recuenta las propuestas de prototipos de innovación biosociotecnológica, del colectivo COO-SISTEMICA, para el sistema urbano de lima.


lunes, 22 de septiembre de 2008

Core


Core (2008 )
Instalacion Interactiva/ Interactive Installation
Paz Ferrand


Del latín Cor que significa corazón. Toda acercamiento tecnológico sugiere un proceso de adaptación en mayor o menor escala.
Un estetoscopio conectado a una computadora registra latidos de cualquier visitante y los vuelve visibles dentro de un esquema de grafico completo. El core emerge como una progresion relacionada a la actividad del corazon. Este trabajo funciona como una analogia de campos de estudio como la teoria de sistemas, que promueve un acercamiento integral e inclusivo a la tecnologia.

From de latin Cor that means heart. All technology approach suggest an adaptive process, in a major or minor scale. An stethoscope connected to a computer register the heartbeats of any visitor, and make them visible with dots in a complete graph scheme. The Core emerges as a progression linked to the heart performance. This works as an analogy of fields of study like system theory, that promotes an integral and inclusive approach to technology.

lunes, 21 de abril de 2008

Omar Lavalle lanza GAC - generador autocastico de ambientes sonoros

Omar nos regala esta maravilla: GAC es un reproductor de audio muy particular, no es un album, no es un track, es un ambiente vivo... dejalo abierto en un nuevo tab, respira GAC.

Disfrutalo aquí.


sábado, 19 de abril de 2008

Autocasted A/V - Julio Martinez, autor de "Un Día"

Julio Martinez es pintor, egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Desde hace cuatro años trabaja en animación digital. En Automaticoversatil, Julio presenta una animación cuya historia sucede en una lima del fututo, donde aparecen varias propuestas innovadoras de adaptacion de tecnología, inspiradas en las discusiones grupales del shopfloor. En "Un Día", encontramos por ejemplo una versión compacta del "bache fuelle" de Frank Cebreros, y hasta al "robot recolector de basura" de jimmy diaz. Entre otros... (se me pasa alguna?)

Aqui la animación




la conversa parte 1


parte 2

miércoles, 16 de abril de 2008

La orquesta increible tocando los instrumentos de Musical Shopfloor

"Cuando calienta el sonido" por la orquesta increible , con Efrain Rozas en el gato y el columpio , Alonso Nuñez en la manta y Leo Camacho en el Theremyn de luz.

"Musical Shopfloor" consta de la construcción de 4 instrumentos musicales: la manta sonora , el columpio de luces (o quipu como lo llamaba Kiko) , el Theremyn de luz y el gatito de los controles remoto. Los instrumentos fueron creados a partir de reciclar piezas e instrumentos musicales y dotados de un diseño y de una forma de ejecución novedosa y lúdica. Una alternativa a los instrumentos convencionales distribuidos actualmente por la industria musical.

Enjoy!



Video registrado por Juan Diego Capurro.

martes, 8 de abril de 2008

ultima semana - live web transmitting n.b.s. - reportes sonoros cada 10mins. via "the noise broadcast system"




n.b.s por Rodrigo Derteano

n.b.s. es un autómata que genera resúmenes sonoros a partir de los sucesos mas relevantes acontecidos en el lugar donde se le ubica. Para n.b.s lo "relevante" se define por sonidos que sobrepasan abruptamente el volumen promedio. Los pequeños retazos de sonido, que a veces solo constan de algunos milisegundos, son colocados uno tras el otro, formando rápidas secuencias de sucesos estridentes; desastres sonoros generados a partir de situaciones cotidianas. n.b.s. utiliza un micrófono stereo capaz de capturar una impresión espacial del sonido ambiental. Por ello, las ráfagas de sonido generadas por n.b.s se convierten en esculturas sonoras.

ejemplo de resumen resumen sonoro "nbs_lima_29.03.2008_22y20.mp3"

archivo de los ultimos resumenes sonoros (puede demorar en cargar)

lunes, 7 de abril de 2008

lunes, 31 de marzo de 2008

Baca pasea a Henry Spencer por A/V

slideshow de proceso - montaje A/V

(fotos por carlos troncoso)

cuando nadie se daba cuenta, carlos troncoso registraba momentos del montaje de a/v - gracias carlos!

jueves, 20 de marzo de 2008

Julio Martinez - Un dia

Aqui la version final de la animacion" Un dia":



Suerte y saludos a todos.

jueves, 13 de marzo de 2008

.... --- .-- .-



La separacion de las personas. La comunicacion de dos personas en distintos espacios geograficos hace que mucha informacion no aparezca. El dia a dia, lo cotidiano.


Si bien es cierto que la comunicacion se hace cada vez mas rapida, mas facil.
Reflexionando acerca de la comunicacion por Internet, presento este video en working progress.

Formato de presentacion: DVD NTSC. Stereo

Kiko Sanchez - Monzon

INTERFASE ESTADISTICA 1.0







Interfase Estadistica 1.0

Nos encontramos una vez mas frente a una gran paradoja que se ha vuelto ya una constante en nuestro pais.
Poseemos una de los paises mas ricos en recursos.
En este caso los recursos se estan extendiendo no solo a los naturales sino tambien en cuanto a infraestructura.
Poseemos la mayor cantidad de cabinas de internet de latinoamerica y una de las tasas de mayor crecimiento de las mismas del mundo.

Este crecimiento explosivo sin embargo tiene dos caras.
La que primero vemos, donde al igual que nuestra economia, estamos creciendo.
Pero tambien la otra; quien esta acumulando la mayor parte de la ganancia y la atrofiada distibucion de la misma y en el caso particular de el uso del ciberespacio o la informatica, que uso se le esta dando a este acceso.

Mediante este proyecto se plantea hacer un censo o registro del historial de ciertas cabinas en diferentes distritos para graficar el uso e identificar el empleo de las mismas.
Unas vez obtenido el log o registro se clasificara el uso en 5 grupos :
- Redes sociales
- Informacion (paginas web varias)
- Juegos
- Pornografia
- Aplicaciones (word, excel, photoshop,etc.)

Estos datos seran transmitidos a una computadora central y graficados.
Este grafico sera generado por un software llamado Max/MSP que procesa datos enviados desde cabinas de internet publicas, estos datos seran el registo (log) de paginas visitadas y utlizacion de las computadoras individuales.
Me pareceria importante tener un indicador de este tipo ya que puede ser una herramienta y una forma de sensibilizar a la gente sobre este tema y para trabajar en pro de un cambio hacia una poblacion mejor educada.
Este grafico estadistico permite visualizar esta información intuitivamente y su interfase permite una rapida lectura y absorción de la misma.

Sergio Abugattás T.

miércoles, 5 de marzo de 2008

virtualidad real





Estoy presentando un avance del proyecto "virtualidad real" el cual, luego de la lluvia de ideas, sufrió unas modificaciones. El proyecto ahora se realizará de manera virtual (momentáneamente) por medio de una pag web que contendrá fotos como la que estoy presentando, las cuales podrán ser modificadas por el visitante. Esto permitirá poder acceder a las opciones de minimizar, maximizar y cerrar, las cuales estarán puestas en cualquiera elemento de la foto, dando la opción al usuario de eliminar, agrandar o minimizar cualquier elemento de la fotografía.




PROYECTO DATA


El datero o controlador de ruta de micros es un personaje de la Lima actual, un autentico informal de la calle. Esta es una intervención urbana consiste en una pantalla (panel luminoso) que ayuda al transeúnte a saber la información que maneja el datero y poder tomar decisiones propias de acuerdo a lo que este muestre.

Animacion--UN DIA ..(avance RELOADED)

Holas aqui les mando un pequeñisimo avance de mi proyecto de animacion, algunas cosas no estan terminadas pero aqui pueden ver como es el dibujo.Saludos.

Julio Martinez

Titulo Definitivo: Un dia

Animacion realizada en Macromedia Flash

Duracion : 2 minutos o max 3 ,cuando este terminada..(todavia no le pongo sonido)


El proyecto consiste un video de animación realizado en 2d en Macromedia Flash, es una historia corta que nos presenta una Lima del futuro( ambientado en no más de entre 50 a 80 años en el futuro, la fecha nunca se precisa en el video).Concibo una ciudad superpoblada, avanzada tecnológicamente, pero solo a ciertos niveles, en el fondo sigue siendo la misma ciudad fragmentada que tenemos ahora , pero maquillada por ciertos avances tecnológicos donde una parte de la población disfruta de una tecnología “oficial” y los sectores más pobres usan una tecnología reciclada o de “guerrilla” y donde la ciudad está dividida en 2 centros, su centro histórico y el “nuevo centro” , ubicado al sur de lima y restringido solo a sus habitantes locales. Lo que busca esta pieza es generar una reflexión en el espectador acerca de nuestro futuro, tomando como ejemplos problemas de nuestra sociedad actual para que el espectador se sienta relacionado y pueda reconocerlas. Los temas a tratar son:
-Tecnología para todos??...la tecnología “oficial y la tecnología “cachinera” en el futuro.
-Las diferencias sociales: la tecnología al servicio de la división de la ciudad.
-Los Gygamercados: bienvenidos a las 16 horas de trabajo..Cuando el trabajador es casi una maquina.
-El consumismo y la publicidad: compraste un nuevo producto? que esperas para comprar la actualización!..Ganaras un bono de descuento para la compra de una nueva versión.

Hay 2 posibles versiones del guion, pero en todo caso las 2 empiezan igual:

1. una mujer realiza un viaje desde el nuevo centro al centro histórico y en el trayecto que realiza, se suceden estas pequeñas historias acerca del los temas a tratar.

2. una mujer realiza un viaje desde el nuevo centro al centro histórico, se nos presenta un panorama de la ciudad, y mediante artículos de prensa multimedia nos enteramos de que la ciudad está al borde de una guerra civil.

En ambos casos nos enteraremos de lo que sucede a través de las noticias que los personajes encontraran en este recorrido por la ciudad.

El video tendrá una duración de 2 a 3 minutos, será en formato Dvd NTSC



lunes, 3 de marzo de 2008

aparato estatal

Gustavo Reátegui nos recuerda con aparato estatal -un diseño en crítica- la tan mentada re-estructuración del Estado con algo de humor y nueces a sólo 20 céntimos de sol.





"Súper-estructura obsolescente" que genera más problemas que soluciones y funciona mediante los sufridos bolsillos de sus usuarios bajo la consabida premisa-refrán: mucho ruido y pocas nueces.


Aparato estatal:
Es un aparato fijado a una de las paredes de la sala del cft. Cuenta con un dispositivo que dispensa nueces luego de que el ( sufrido?, alegre?) usuario alimenta la máquina con una moneda de 20 centavos de sol peruano.
El aparato genera ruido y algo de movimiento estático, siempre fijo en su pared, luego de lo cual expele una nuez.





Con sordina: http://www.cervantesvirtual.com/servlet/SirveObras/hist/12812741926703728210435/p0000001.htm#I_0_
"Súper-estructura obsolescente" que genera más problemas que soluciones y funciona mediante los sufridos bolsillos de sus usuarios bajo la consabida premisa-refrán: mucho ruido y pocas nueces.

http://www.elcomercioperu.com.pe/edicionimpresa/Html/2008-02-13/por-nuevo-orden-aparato-estatal.html
Surge por tanto la invocación:
" Aparato estatal!
animal artificial! : ¿Qué mito vas viviendo?"
( de "Estructura de viento", poemario inédito)

martes, 26 de febrero de 2008

distribucion A/V - ultimos lotes


El sabado en la noche planteamos este plano de distribucion de piezas -en construcción-.
Daniela Moscoso esbozó el territorio y Jorge fue trazando los movimientos. El plano está aún en construcción -por poco tiempo.. He conversado con algunos ya sobre sus espacios, algunos trabajos estan siendo aún insertados..
Estamos ya casi cerrando la distribucion,, Dudas? Toda esta semana (hasta el viernes estaré desde las 4pm a telefonica para sutiles ajustes de espacio...

lunes, 25 de febrero de 2008

extrasensorial

Posted by Picasa


Rafael Pulgar presenta "extrasensorial", una estación experimental que reconstruye en en versión automática el experiemnto que realizaba por el año 1920 el científico norteamericano Karl Zener para determinar quiénes contaban con habilidades extrasensoriales.

Nueve cartas aparecen descubiertas y las mismas nueve cartas aparecen volteadas. Uno debe intentar predecir cuál de las cartas volteadas corresponde a cada una de las cartas abiertas. La probabilidad de acertar es muy baja.. Por ejemplo, la probabilidad de acertar 9 cartas es p9 = 1/(9!) = 0.000002.75 o aproximadamente "uno en treceintos sesenta mil".

La máquina presentada por Rafael, nos permitirá así conocer si es que poseemos habilidades extrasensoriales en algún grado. Simultaneamente se somete a reflexión si las habilidades extrasensoriales se prolongan hacia el espacio digital.

sábado, 23 de febrero de 2008

stressimetro

Inserción de la armonía en la naturaleza del caos.





Clara Huarniz (Diseñadora Industrial), Martín Jimenez(Publicista/Musico), ademas diseno y desarrollo electronico de Gonzalo Cucho (Ingeniero Electrónico), y la colaboracion en streaming de Miguel López Ipanaqué (Ingeniero Electrónico), presentan un stressímetro automático que mide la aglomeración de transeuntes en una esquina (entre la Av. Larco y Av. Benavides), comunicando remotamente el nivel de stress acumulado en ese lugar.

Clara cuenta que se carga de tensión cuando tiene que esperar en una esquina rodeada de gente preocupada, agitada, apurada por llegar a su destino. Esa tensión se acumularía gradualmente, logrando afectar en distintos grados el estado físico y emocional del transeúnte.




Mediante análisis de video se estima la carga de stress acumulada en la esquina intervenida. En tiempo real el nivel de estrés es medido a travéz de graduaciones del color de luz de una columna de agua de dos metros, colocada en la entrada del CFT (av. Arequipa) que "absorve" y permite visualizar el nivel de stress del lugar intervenido. En la galería se puede ver los datos y el proceso de análisis sobre una recomposición audiovisual a partir de las señales de video y sonido de la esquina intervenida en tiempo real.


El paisaje urbano cambia constantemente, ha sido construido, deconstruido, improvisado hasta ser casi indefinible, salvo por su naturaleza caótica.
La visión del paisaje bucólico ha sido desplazada en la urbe por esta otra naturaleza, este entorno en el cual el individuo se incluye y se excluye a la vez.
La obra se inserta en el individuo y su constante enfrentamiento con este caos/tensión para entregar un mapeo general del decurso humano como entidad masiva.
A través de un artefacto (stresimetro), una transmisión en tiempo real de un punto fijo en la ciudad , y una relectura audiovisual que le da una tratamiento plástico y musical a dicha transmisión; se pretende medir los niveles de stress y distress en nuestro medio cotidiano y a la vez dar una interpretación plástico-discursiva mediante el video arte y la composición musical y su tratamiento

viernes, 22 de febrero de 2008

conciencia electrica

Alex Julca propone una intervencion al sistema electrico del cft que revuelve nuestra conciencia ecologica:

La instalación muestra imágenes en vivo de los secadores de manos de los baños del cft. Al encenderse éstos, el sistema detecta el aumento en consumo eléctrico y genera sonidos alusivos a un terremoto.

urbanidad asistida

Jimmy Diaz (ingeniero electrónico) propone la construcción de un basurero que se desplaza hacia nosotros recordandonos poner la basura en su lugar... El basurero robótico dotado de sensores opticos realizará recorridos dentro de la galería.
Rafael Pulgar, quien también es ingeniero electrónico, se ha ofrecido a colaboranr en la elección de los motores y el diseño de las tarjtas.

miércoles, 20 de febrero de 2008

acustica sublimada

Alexandra Bianchi tiene una vista "privilegiada" desde casa.

Quiere convertir el infierno sonoro en música. Dice que tienen doble vidrio pero aun asi, el sonido en la Javier Prado a las 6:30pm es imparable.
Alexandra instalará unas cámaras que desde su ventana transmitirán a la web un stream del panorama. Para esto se colgará del wifi residual de la zona empresarial, que también radía su casa.

A la iniciativa se une Miguel Lopez Ipanaqué (ingeniero electroncio/compositor), quen se propone implementar el stream, el análisis de video y una máquina que recompone las distintas situaciones vehiculares en un código primario que llama "ababel", que utiliza los sonidos para comunicar sin palabras.

Veamos como continúa el experimento...

martes, 19 de febrero de 2008

El mito de Cangjie

¿Cómo se habrá iniciado el dibujo? En definitiva, primero se “inventó” el trazo o la línea, y después el dibujo, el diseño, o la letra. Así como en la leyenda de Cangjie, el mítico inventor de los caracteres chinos [http://es.wikipedia.org/wiki/Cang_Jie], quien se sienta por horas frente a un río esperando inspirarse para cumplir lo que le había encomendado el Emperador (crear los caracteres para la escritura) pero quien no logra nada hasta que un día ve como el Ave Fénix deja caer un objeto que llevaba en su pico y cuando ve su impresión sobre la arena concluye que debía dibujarlos inspirados en la huella que dejaban los objetos sobre la superficie. Bien podría el hombre primitivo haber agarrado una rama y hacer trazos en la arena, líneas que después eran lavadas cuando el mar las cubría; huellas efímeras y perecederas, las cuales lo pueden haber llevado a quererlas hacer más duraderas, quizás, con un carbón o un pigmento en alguna cueva. Pero, ¿qué es ese pigmento después de todo? Los colores que percibimos viajan en ondas como las olas del mar, ondas las cuales rebotan en las partículas que componen ese mismo pigmento. Tal como el sonido, que no es más que vibraciones de las partículas del aire chocando con nuestros tímpanos.


Este trabajo pertenece a la serie de “Pintura para Ciegos” (http://autodios.blogspot.com/2007/07/pintura-para-ciegos.html) e intenta ser interesante tanto para los videntes como para los invidentes, y como el resto de trabajos de esta serie, enfrentar la información a la que cada uno puede acceder y enfatizar sus limitaciones sensoriales en una suerte de discriminación intencional. Como se observa en el gráfico, en un recipiente similar a una pecera de poca altura, de material completamente transparente, habrá agua con una fina capa de algún compuesto también translúcido al fondo en donde hay un texto en Braille para los ciegos, quienes tendrán que atravesar la capa de agua y la capa de “arena” (el compuesto es como un polvo que le hace referencia) para poder acceder a la información que guarda el texto. Información imposible para los videntes que no saben leerlo, quienes, sin embargo, notarán que el paso del dedo por la base de la pecera deja una estela de color la cual desaparece cuando se extrae el brazo de la “pecera” con agua. Vale aclarar que todo el tiempo se estará escuchando el sonido de las olas del mar, y que este mismo sonido será modificado con el contacto del dedo en esa superficie (internamente una cámara filmará lo que se ve debajo, al dedo moviéndose, y esta información será pasada al procesador y al programa [Max] que reenviará la info. al proyector situado a su lado que es quien proyecta los trazos de color que “siguen” al dedo) pues se cambiará de tono (frecuencia) dependiendo de la velocidad con la que se pase el dedo por la superficie. Ligando el color con el sonido, el mismo tono del color proyectado dependerá de esta misma velocidad, pues cambiará al hacerse una correspondencia subjetiva (relacionándolos por la frecuencia en ambos casos: más agudo dará un violeta y el más grave un rojo, etc.) entre los 7 colores del espectro electromagnético y una división del ancho de banda del sonido de las olas del mar también entre 7 (en un principio al menos, ya que lo ideal sería que sea continuo tanto el cambio de color como el cambio de tono/frecuencia). Inicialmente el tono sería más grave al contacto de la superficie del fondo o del agua, para, con el movimiento del dedo, se haga más agudo.


lunes, 18 de febrero de 2008

"Enchúlame el robot!"



La frase esta inspirada en la expresión "Enchúlame la máquina!" , con la que mecánicos entusiastas se dedican a potenciar técnica y estéticamente los automóviles , camiones , combis , taxis y mototaxis de quienes tienen la capacidad y la destreza de así pedirlo.

"Enchúlame el robot!" esta inspirado en tecnologías artesanales utilizadas en Paruro y en algunos mercados de Lima con las que se desarrollan proyectos escolares y que son el deleite de los entusiastas de la técnica casera y el DIY (en particular , el caso del uso de fuerzas hidráulicas a través de jeringas). Con éstas técnicas se construirá un dispositivo o énte robótico el cual finalmente será "enchulado" , lo cual implicará la mano de un experto enchulador , preferentemente de mototaxis.

El resultado final será un producto robótico tan atractivo para los mototaxistas que finalmente podamos ver la primera generación de TRANSFORMERS peruanos , encarnados en el motor y la carrocería de un mototaxi! Quien sabe... y finalmente los siguientes sean el Tico , la Combi y el BusCamión.

Leonardo Camacho.

Trafico de Energía



En las calles de Lima convivimos con un exceso de baches, rompemuelles y ojos de buey: Escenario óptimo para el proyecto de Frank Cebreros (ingeniero de sonido/científico autodidacta), quien plantea instalar un "bache-fuelle" que extrae clandestinamente "energía del tráfico".

El bache -instalado en plena Av. Arequipa frente al CFT- inyecta pulsos de aire compreso que viajan por una manguera hasta un generador "neumoeléctrico" diseñado especialmente para la aplicación. La electricidad generada es conducida por un cable hasta el interior de la galería donde un tomacorriente da fé del funcionamiento del sistema al encender un foco.

Flank imagina el sistema podría siendo adoptado por los ambulantes para obtener "energía del tráfico" y así encender sus hornillas, equipos de sonido, luces, exprimidores de jugo, o incluso alquilar un tomacorriente para quienes necesitan cargar su celular, constituyendose un nuevo "tráfico de energía".

jueves, 14 de febrero de 2008

PAISAJES Y REACCIONES

Land scapes and reactions
Paisajes y reacciones


Este proyecto trata de intervenir en el paisaje , ( entendido como imagen de postal bella y placentera ) con sonido estridente proveniente de bocinas de carros , sirenas y amplificadores sujetados de un parachoques , controlados por una caja eléctrica ; timers y botones de prendido y apagado , alimentado de electricidad por una batería y todo el sistema transportado por una carretilla “apocalíptica “que irrumpe por un pequeño periodo de tiempo; 40 segundos o 1 minuto , que son suficientes para aturdir , irrumpir y ocasionar una reacción en ese páramo de la comodidad proveniente de la naturaleza.

Esta intervención no tiene el fin de provocar o fastidiar por nada sino de dar la señal que estos lugares naturales llevados superficialmente a la imagen de postal están en peligro de ser contaminados , afectados tanto por una urbe en crecimiento como por una carretera o intereses económicos . Los paisajes naturales no deben ser recordados como una postal sino deben ser respetados y sentidos como un organismo vivo , complejo y frágil de ser destruido o modificado para el futuro . Hay sin dudarlo un mensaje ecológico dentro de la bulla estridente , es preferible escucharla por un breve momento y fastidiarse , que escucharla por siempre y sin poder escapar . Es un proyecto concreto y sostenido en la idea opuesta de los concursos que eligen los mejores paisajes naturales , toman una foto y los venden por el mundo , sin pensar las consecuencias insensibles respecto a las maravillas naturales .

El proyecto Land scapes and Reactions tiene como finalidad registrarse en video y ser un video arte como también instalar la carretilla en la galería y con el taimer activado hacerlo sonar cada cierto tiempo programado . El video va a ser construido con una toma fija y detenida en el paisaje conveniente para dar la idea de postal y seguido de otro paisaje intervenido y de otro hasta acabarse el video.

galahad ledgard valle riestra


Materiales probables;

- parachoques - caja eléctrica
- batería de carro o mediana - bocinas eléctricas
- cámara video grabadora - sirenas
- micrófonos - timer
- cintas de cámara de video
- amplificador
- cables eléctricos
- botones eléctricos


Gastos operativos :

- pasajes de viaje o bono de gasolina
- bolsa de viaje ( alimento , viáticos , hospedaje )
- alquiler de carretillas de cada lugar

martes, 12 de febrero de 2008

virtualidad real (iconos)




Buscando entablar una conexión entre lo virtual y lo real a modo de un supuesto imaginario, he tomado iconos y shortcuts que se utilizan al interactuar cotidianamente con un computador y los he llevado al plano de lo real con la finalidad de crear un juego con la percepción de los objetos reales.

Este juego consiste como primer paso, en utilizar los íconos minimizar, maximizar y cerrar y colocarlos a objetos que cotidianamente percibimos, haciendo de estos íconos parte del mismo objeto lo cual les da la libertad de poder desaparecer (cerrar), reducirse (minimizar) o crecer (maximizar) a través de la imaginación. Lo que me interesa es la reacción que puede causar la irrupción de un objeto virtual dentro de la vida real y la posibilidad irreal con la que se dota a los objetos.

Para llevar a cavo este proyecto de intervención en objetos (tanto de mi propia casa como de la calle) he impreso stickers con estos íconos y los he empezado a pegar en diversos objetos de mi casa y en algunos objetos de la ciudad como paraderos, ventanas de automóviles, combis, paredes, paneles publicitarios etc, lo cual registro fotográficamente.

Como segundo paso en este proyecto sería llevar estos íconos impresos a un nivel tridimensional y proponerlos como íconos luminosos de diversos tamaños con los cuales intervendría diversos lugares y objetos al igual que los impresos y su tiempo de duración sería el tiempo de vida de la pila que utilice el sistema luminoso. Serían unos paneles luminosos hechos de mica gruesa imitando los íconos antes mencionados y contarían con leds internos en cada cuadrado, una pila y un imán para poderlos pegar en diferentes objetos metálicos de la ciudad.

La finalidad del proyecto es realizar una intervención en espacios y objetos reales dotándolos de opciones que solo existen en el plano de lo virtual, de esta manera propongo un juego con la percepción y la imaginación de la gente, además de proponer a manera de juego un paralelo de cómo la tecnología forma parte de de nuestra vida, tratando de llegar a un supuesto en que lo real y lo virtual se fundan.

koening johnson

Presentación/Discusión de Propuestas

Queridos Todos,

Mañana miercoles, con la demostracion de max/msp a cargo de leo camacho, culminan las charlas introductorias del shopfloor. Espero que hayan sido de su agrado y que hayan aprendido/refrescado cosas interesantes...Además espero que varios se hayan conocido y hayan coincidido en intereses...

Ahora, es necesario definir quién participará en cual/cuales proyectos, y para eso lo mas útil será tener una reunión para que cada uno de uds pueda exponer al resto de los participantes del shopfloor la idea que quiere trabajar.

La fecha/hora designada para tal fin es este Jueves 14 de febrero de 6pm a 9pm.
(esta cita ya se encuentra actualizada en el calendario)



Para el jueves, será muy importante que quienes estén pensando en una colaboración, se pongan de acuerdo para exponer a modo de dupla o trio, etc...
estaremos Jorge, Daniela y Yo en la sala el jueves desde las 4:00pm para ir avanzando/resolviendo algunas dudas previas a sus presentaciones...

Es vital la asistencia a esta reunion,,, solo de esa forma podremos completar la relación de proyectos a trabajarse,,, necesitamos terminar de planificar la produccion en el transcurso de la próxima semana.

Si alguien no pudiese asistir, continuaríamos la discusión (a pedido de los intereasados) el día sabado 16 de febrero desde las 4pm y hasta las 6pm.
(esta cita ya se encuentra actualizada en el calendario)

PARA COMUNICACIONES EN TORNO DE ESTE TEMA, POR FAVOR UTILICEMOS LOS COMENTARIOS SOBRE ESTE POST

un saludo!
Kiko

jueves, 7 de febrero de 2008

TXT - Del Código como Imágen Poética - Charla por José Aburto - Jueves 07/02 - 7:30 pm

TXT

Del código como imagen poética
o poesía en código de barras para ojos de scanner

Charla por José Aburto - Jueves 07/02 - 7:30 pm

Esta conversación es para cualquiera que quiera saber que pasó, que pasa y que puede pasar con la poesía en la era de la digitalización de los textos.

Poesía interactiva, generativa, permutativa, evolutiva, gráfica, concreta, física, cinética, espacial, robótica, binaria, etc.

Como vamos a leer?, como leemos? Como escribir para la forma en que leemos? Como escribir para la forma en que vamos a leer?El texto es el primer medio de la multimedia

El texto es el primer elemento del hipertexto
El texto es de lo que está hecho el contexto
El texto es lo meta del metatexto
El texto es omnipresente
De texto está hecho todo código
No hay obra sin texto
Todo texto es una obra
Algunas obran son solo pretextos para textos conceptuales
Sin texto no hay comunicación
Quítale las dos t a texto y ponle una s adelante
Los números son texto
La lógica es texto
Dios es verbo por tanto texto
Toda película empieza con un guión, un texto
Pensamos en texto

miércoles, 6 de febrero de 2008

Titulo: Documento S/T

Autor: Julio Cesar Martínez Malqui

Presentación:

Este proyecto aborda el tema de la influencia que ha tenido la tecnología en nuestra ciudad y en sus habitantes. A manera de un documental ficticio se ilustran la llegada de los primeros electrodomésticos (incluida la estética de los comerciales de la época), su posterior integración a la vida del ciudadano. Luego el salto de la tecnología a través de los años, lo que permite tratar temas como el consumismo, el reciclaje, etc. Lo interesante es que a partir de aquí se puede ficcionar toda una historia futura donde tenemos una ciudad dividida (como lo es nuestra ciudad actual) entre los que poseen una tecnología “oficial” y la tecnología reciclada(la división de la ciudad como ahora se puede hacer por estratos sociales en un futuro se haría por estratos tecnológicos), se verá la integración de la tecnología ya no solo en la forma de vida de las personas, si no en su vida misma y en sus cuerpos.

El proyecto se realizara mediante un video de animación, que será proyectado a manera de documental o testimonio de lo vivido en la ciudad. Personalmente me gustaría que se pudiese incluir (y construir) una pieza de chatarra que quede como testimonio tangible de lo ocurrido.

Descripción:

Video en formato Dvd, aproximadamente entre 4 a 7 minutos de duración para proyectarse de preferencia con proyector multimedia sobre pared o soporte.


martes, 5 de febrero de 2008

El Videojuego de la Vida - proyecto

El Videojuego de la Vida
Historias virtuales en la ciudad de Lima

Proyecto de E-Cómic para la Exposición A/V: Automático-Versátil - BLIP! Robótica de Reciclaje



1. Descripción

Se trata de un cómic en formato digital (PDF) que recopile varias historias, recogidas de la red, relacionadas con el uso de las nuevas tecnologías: anécdotas en el chat, el hi5, sms, cabinas públicas y afines. Su distribución será vía Internet.


2. Justificación

Las nuevas tecnologías de la información han invadido la ciudad, cambiando el estilo de vida de sus habitantes. El Videojuego de la Vida pretende evidenciar la nueva cotidianeidad a través de llamativas historias planteadas en un cómic en formato digital.

Tanto el proceso creativo del proyecto como su difusión aprovechará las herramientas del entorno digital: se hará una convocatoria por Internet para recoger experiencias, habrá una edición por computadora y se distribuirá el trabajo mediante la red.


3. Objetivos

• Evidenciar la nueva cotidianeidad en la ciudad de Lima, producto de la difusión y consumo de las nuevas tecnologías de la información.

• Aprovechar el cómic como herramienta válida de expresión artística.

• Experimentar con las nuevas tecnologías de la información para la realización del proyecto.


www.juancarlosdelgado.com

miércoles, 9 de enero de 2008

Taller expresión documental, del 14 enero al 4 de febrero

Holas,
Aguno podria estar interesado en trabajar un documental para A/V,
En ese caso sería muy interesante participar en este taller, que es una oportunidad excepcional,,,
el temario del taller (mas abajo) dice: "Los participantes explorarán su relación con la ciudad de Lima.", un tema bastante acorde con A/V, en particular si se plantea como la exploración de la relación de uno con la lima_tecno_productora/transformadora/recicladora.

Quien participe en el taller de documentales y quiera exponer su trabajo en A/V, deberá inscribirse en el shopfloor también, para hacer el montaje durante el shopfloor,, sin embargo tendrá buena parte del trabajo resuelto.

...aqui la descripción del taller y en comentarios de este post, el cronograma...
slds, Kiko





Sobre Mario Acha
Cineasta documentalista, comunicador social y tecnólogo educativo, entre otros ha trabajado para el sistema de las Naciones Unidas en 15 países de América Latina y el Caribe. Actualmente reside entre las ciudades de México y Madrid.


Acerca del taller

• Horarios: El 14, 15, 16, 21, 23 y 25 de enero de 5-8pm.
El 28 y 29 de enero y 1 y 4 de febrero de 6 a 9pm.
• No se requiere experiencia previa.
• Inscripciones en la pagina web del centro fundación telefónica:
http://centro.fundaciontelefonica.org.pe/inscripciones/acha.asp
• Se requiere compromiso y dedicación exclusiva.
• Inscripciones hasta el 10 de enero.
• Es deseable que los participantes tengan acceso a una cámara de video o a una cámara fotográfica digital que permita descargar imágenes a una de las computadoras de la fundación.

Objetivos
a) Los participantes explorarán su relación con la ciudad de Lima.
b) Cada uno de los participantes producirá en tres semanas un video de 3 minutos max.
c) Se grabarán testimonios de cada uno de los participantes destinado a un video que mostrará el proceso creativo en todas sus etapas y que incluirá los videos que han producido.

Resultados esperados
• Cada participante habrá creado y producido una pieza documental en video sobre su vision y relación personal con la ciudad de Lima.
• Cada participante prepará documentos que lo ayudarán en el proceso (esquemas, guiones, fotografías y apuntes personales) que eventualmente podrán exhibirse.
• Se habrá producido un video por cada participante que incluye testimonios del proceso que ha seguido y el video producido. Estos videos se mostrarán simultáneamente en pantallas separadas junto con los documentos preparados y una fotografía de cada uno a manera de instalación conceptual que he titulado: “Exploraciones urbanas, evidencias de un proceso”

Requisitos
• Tener el tiempo disponible durante las tres semanas (el trabajo, las exploraciones y tareas fuera del taller son excepcionalmente intensas)
• Estar dispuesto a trabajar simultáneamente con tres elementos de la imaginación creadora: los sentidos, los sentimientos y las ideas.

lunes, 7 de enero de 2008

Ganadores de vida 10.0 / Presentado por Jose Carlos Mariategui


Queridos amigos, a continuación les copio una breve nota sobre la conferencia que se realizará este viernes 11 de enero en relación a los últimos premios VIDA. José Carlos Mariategui repasará los trabajos mas sobresalientes y comentara sobre el concurso en su 10º aniversario.

NOTA:

En esta conferencia José Carlos Mariátegui, miembro del jurado del concurso VIDA 10.0 nos hablará sobre las obras ganadoras del último concurso. El primer premio fue para Mission Eternity Sarcophagus, proyecto de los suizos etoy.CORPORATION, el segundo premio para NoArk, del dúo australiano Oron Catts e Ionat Zurr y el tercer premio para Propagaciones, una obra del argentino Leandro M. Núñez,en exhibición actualmente en la muestra “I/O: Informático-Obsoleto” en el Centro Fundación Telefónica.

Las tres obras ganadoras de la 10ª edición de los Premios Vida 10.0 suponen la consolidación de un proyecto creado para promover la producción artística basada en las nuevas tecnologías y la vida artificial. Fue una idea pionera, que ha ido creciendo a medida que esta disciplina permitía realizaciones cada vez más ambiciosas. Lo que en un principio eran obras de carácter científico, hoy son piezas que transgreden los límites del arte, la biología y la tecnología; y reflexionan sobre sus propios antecedentes que dan una vuelta de tuerca a conceptos tradicionales referentes a la vida, la muerte, el uso de la ciencia o la manipulación celular.

miércoles, 12 de diciembre de 2007

Vida de Emilio Paruro:


 

martes, 11 de diciembre de 2007

La doble conciencia de Emilio Paruro (2004)

Intervención con el Arte-facto en Paruro.

(Lima-Perú, 2004) II Congreso de las Artes.


El Arte-facto es una pieza móvil de 130 cms de altura atiborrada de desechos electrónicos y digitales, tales como: cables, circuitos y aparatos en desuso.

El cuerpo principal de la pieza está integrado, principalmente, por un televisor y una cámara de vídeo oculta conectada a un casco por medio de un tubo flexible.

El usuario al ponerse el casco y ubicarse a metro y medio del aparato sostiene el casco en su cabeza a través de una correa que pasa por debajo de su mandíbula.

El casco tiene un par de audífonos que emiten la música de la danza de "las tijeras" (técnica en función de un carácter ritual).


La correa tiene un masajeador electrónico que emite una pequeña descarga provocando un movimiento involuntario en el labio o la mandíbula del usuario (mecanicismo).

Quien usa el objeto puede verse con el casco en la cabeza y en pleno trance electrónico, ya que el cuerpo principal de la pieza, entre tanto desecho, tiene una videocámara, conectada al monitor de televisión operando como espejo y devolviendo la imagen del usuario sintetizada con el Arte-facto, formándose una unidad física.

DIEGO SÁNCHEZ HIDALGO.

http://www.diegoensamblajes.com/

( "La primera vez que experimenté con el Artefacto fue en Arte sin Argollas 1. Si mal no recuerdo, los toques de descarga podían ir en aumento según el criterio y la resitencia del sujeto. El efecto que producía la música de los danzantes y el movimiento involuntario del rostro, era como una suerte de acceso a un estado alterado de la conciencia, - según el tiempo que pudiese soportar el usuario en trance. Puesto que luego, ya las tijeras parecían ingresar por algún lado del cerebro. Interesante y extraña, a la vez que divertida, experiencia de doble conciencia pre-monitoria": Emilio Paruro dixit.)

sábado, 8 de diciembre de 2007

Aleandro quiere participar


Le comenté a Aleandro sobre este blog y el proyecto en general; le interesó mucho y por eso cumplo con informarles al respecto.
No s
é que opinas tú, Emilio. _________________________________________________________________________________




Responder
deAleandro K
ocultar detalles 12:36 (hace 1 minuto)

paraPaola Torres Nuñez del Prado

fecha
08-dic-2007 12:36

asunto
Re: Hola

enviado por
gmail.com


Hola Paola!

Qué bueno saber que la gente anda tan interesada en la intersección entre arte y tecnología... Aunque tú sabes que de la primera parte no sé mucho, me encantaria apoyarlos en lo que se pueda.

Me ha sorprendido que ahora hayan tantas propuestas y que la gente se interese; cuando dej
é el país no era así, y si bien considero que a veces se le da demasiada importancia a las nuevas tecnologías (en especial, en el "primer mundo"), espero que pronto podamos definir una corriente propia y con un buen toque de sabor latinoamericano...

O sea caótico y explosivo, jaja.

Espero que me puedan incluir como colaborador.


Exitos!

Aleandro


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